El legado o estilo musical que deja ACDC es el estilo colegial del guitarrista y líder de la banda Angus Young, influenciando a miles de guitarristas y conviertiéndolo en un icon de la música rock de todos los tiempos.
Su peculiar apariencia y forma de tocar ha sido desde su primera presentación hasta hoy en día su sello personal.
De igual forma deja un legado importante con el uso y popularización de las guitarras Gibson SG teniendo su propio modelo, y es el único modelo de guitarras que siempre ha utilizado a lo largo de su carrera.
Muchos Artistas y hasta películas se han influenciado de el como es el caso de Jack Black en su película the school of rock, donde conforma el personaje de un maestro de escuela rockero fanático a esta ACDC, versionan en vivo y conforma el soundtrack de la misma.
Cover: it's a long way if you want to rock and roll
Judas Priest es un importante e influyente grupo británico de heavy metal, considerado uno de los más grandes e influyentes en el desarrollo de este estilo, fundado inicialmente en el año 1969. Sus integrantes reciben su inspiración musical basada en los grandes del rock psicodélico, rock progresivo, hard rock y heavy metal, como lo fueron Black Sabbath, Queen, Cream, Jimi Hendrix, Deep Purple, Pink Floyd y Led Zeppelin.
El grupo se formó el año de 1969 en la ciudad inglesa de Birmingham, como otra de las bandas pioneras del heavy metal, Black Sabbath. Tras la disolución de "Sugar Stack", orientado al blues rock, comienza la búsqueda parte de Al Atkins de una banda que lograra despegar. Junto a su otro compañero, el bajista Stapenhill y el baterista utilizado para "Sugar Stack" John Partridge, forman "Judas Priest". Necesitaban un guitarrista, así que Atkins llama a John Perry, que al poco tiempo murió en un accidente automovilístico. El puesto se lo quedó el guitarrista Ernie Chataway quien inyecta a Judas Priest un sonido más progresivo, lo que motiva a la banda a comenzar a componer sus propios temas. El futuro guitarrista de Priest, K.K. Downing también realizó una audición con la banda, pero no fue escogido por no tener en ese momento la experiencia necesaria. Ernie solo tenía 17 años, pero era un músico versátil, no solo tocaba la guitarra, también lo hacía con la armónica y el teclado. Otra de las cosas que motivó a Judas Priest a seleccionar a Ernie es que un día Stapenhill se encontraba en la misma agencia que llevaba a Black Sabbath,cuando todavía se llamaban "Earth". Según Stapenhill, Ernie estaba sentado adentro con los miembros de Earth tocando la armónica, así que pensaron que con sus contactos podrían ayudar a la banda a conseguir un contrato.
Origen del nombre
K. K. Downing e Ian Hill se conocían mutuamente desde su infancia, ya que vivían cerca el uno del otro y asistieron a la misma guardería y escuela primaria en West Bromwich. Ellos se convirtieron en amigos en el comienzo de sus adolescencias, cuando compartían similares intereses musicales (Jimi Hendrix, The Who, Cream, The Yardbirds) y aprendieron a tocar instrumentos.
Surgida en 1969, Al Atkins y Bruno Stapenhill depués de haber experimentado entre los años 1967 y 1968 con otros nombres como "Halfbreed", "The Chapter of Life", "Blue Condition", "The Jug Blues Band" y "Sugar Stack", deciden formar una nueva banda tras la disolución de esta última. Bruno, revisando sus discos se topa con uno de Bob Dylan llamado John Wesley Harding (1967) el cual contiene el tema "The Ballad of Frankie Lee and Judas Priest", por lo que propuso el nombre Judas Priest a Atkins, al que también le gustó.
Legado musical
desde sus inicios buscaron un sonido propio que los diferenciara de las bandas de la época, anticipando así el estilo metálico tronador, crudo y lleno de energía que se desligaba del sonido blues del heavy metal, proceso iniciado por sus antecesores, Black Sabbath y continuado por ellos durante mediados de los años 70s. Este suceso marcaría el principio de la era de la Nueva ola del heavy metal británico, a mediados y finales de los años 70s
A partir de su álbum homónimo Ram it Down y el posterior éxito Painkiller (1988 y 1990, respectivamente), la banda endureció aún más su sonido, tornándolo más tronador y acelerado, acercándolo más hacia el speed metal y utilizando tecnicas complejas de guitarra eléctrica, como el sweep picking y el shredding.
Judas Priest, la imagen del heavy metal
Entre octubre y noviembre de 1977, la banda comienza a trabajar en su siguiente producción discográfica, un álbum que con el tiempo se ha convertido en uno de los más influyentes dentro del género. Stained Class, que se graba en Chipping Norton Studios bajo la producción de Dennis Mackay, sale al mercado el 10 de febrero de 1978 y cuenta con el trabajo de Rozslav Szyabo, quien diseñó el más famoso logotipo de Judas Priest. "Stained Class", "Exciter", la balada "Beyond The Realms Of Death" o la versión tan polémica de Spooky Tooth "Better By You, Better Than Me" (que años más tarde traerá serios problemas legales a la banda), son algunos de los más sonados éxitos de este trabajo, un álbum inspirado en sus letras por la ciencia ficción y en donde se decantaron por seguir endureciendo el sonido que les caracterizaba. Stained Class significó el primer gran viaje exitoso hacia Japón para la banda, el primer trabajo de Judas Priest en alcanzar el "Top 200" y marcó el cambio de imagen. No fue sólo el logo o el rostro metálico seleccionado como la portada para este disco, sino que ya para esas primeras presentaciones en Japón de la banda, sus miembros se presentaban de pies a cabeza vestidos en cuero y metal, como se aprecia en la foto utilizada como portada para el promo japonés "Exciter", el cual contenía como cara "A" Exciter y de cara "B" Better by You, Better than Me. Esta vestimenta se convirtió en la imagen de la banda, y muy pronto sería adoptada por muchísimas otras bandas como el ejemplo de vestirse para los metaleros
Influencias
Al ser una de las bandas de heavy metal más influyentes e importantes de la historia del género, Judas Priest ha sido una enorme inspiración e influencia para muchas bandas. Debido a que fue la primera banda en tocar totalmente el sonido metal, fue un modelo a seguir por muchas de las bandas de la nueva ola del heavy metal británico como Def Leppard, Iron Maiden, Saxon, Diamond Head, Venom, etc. Además de en dicha ola, el grupo ha sido la máxima influencia, junto a Motörhead, del speed metal (especialmente el de bandas como Accept o Anvil), y junto con la ya nombrada Iron Maiden, del power metal. También ha tenido una gran influencia en el thrash metal, influyendo a bandas como Slayer, Metallica, Megadeth y Pantera mas adelante. Influyó además en algunas bandas de glam metal, tales como Motley Crue, Skid Row o Dokken durante la decada de los 80s.
Judas Priest ha aparecido o ha sido nombrada en algunas series. En dos capítulos de los Simpsons salen dos canciones de la banda, en uno sale 3 segundos de Breaking the Law, y en el otro se pueden escuchar 4 segundos de Living After Midnight. En un capitulo de la serie Me llamo Earl, Earl dice: "Yo solo recuerdo las letras de Judas Priest"
Contexto social
En 1990 Dave Holland dejó Priest alegando problemas personales, y fue sustituido por el ex-batería de Racer X, Scott Travis. Éste fue una influencia decisiva en el desarrollo del álbum posterior, que abría con el tema que le da nombre, Painkiller (Analgésico o tranquilizante) en recuerdo al intento de suicidio de Halford, y que empezaba con un demoledor solo de batería de Travis . El álbum más rápido de Judas Priest, es considerado el estado máximo del desarrollo del speed metal, y una influencia decisiva para el heavy metal europeo que en aquella época empezó a despegar, y que más tarde se convertiría en power metal. Painkiller, el álbum más duro, rápido y desgarrador de Priest hasta la fecha, contó con la colaboración de Don Airey y Chris Tsangarides. "Painkiller", "A Touch Of Evil", "Between The Hammer And The Anvil", "Nightcrawler", "Leather Rebel", "Hell Patrol" o "All Guns Blazing" son los temas más conocidos de este álbum, para muchos es el mejor album de su carrera. En 1990, durante la gira promocional de Painkiller la tragedía sacudió a Judas Priest. Dos jóvenes, drogados y con problemas familiares, decidieron suicidarse escuchando la versión de "Better By You, Better Than Me" que se editó en el disco Stained Class. El caso tuvo mucha repercusión social y mediática, y llevó a juicio a la banda, pues la familia de los jóvenes acusó a los Priest de incentivar a sus fans a quitarse la vida. Pedían una millonaria indemnización. Finalmente, y tras demostrar lo absurdo de esta acusación, fueron absueltos de todos los cargos por un juez de Reno, Nevada. Justamente el año anterior (1989), Judas Priest había recibido el disco de Oro al haber vendido medio millón de copias del Stained Class.
Led Zeppelin fue un grupo inglés de rock, considerado uno de los más importantes de ese género y uno de los más populares durante la década de los setenta. Fue fundado en 1968 por el guitarrista Jimmy Page, quien había pertenecido a The Yardbirds, al incluir en su formación a John Paul Jones como bajista y teclista (al que Page conocía de trabajos anteriores con The Yardbirds), al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batería (que había coincidido con Plant en The Band of Joy).
Más de treinta años después de la disgregación de la banda en 1980, la música de Led Zeppelin continúa vendiéndose, disfruta de una amplia difusión radiofónica, y ha demostrado ser una de las bandas más influyentes en la música rock. Hasta la fecha, ha vendido más de 300 millones de álbumes en el mundo, incluidos 111 millones sólo en los Estados Unidos, y es la segunda banda con más discos de diamante (otorgados cada diez millones de ventas en EE. UU.) de la historia de la música, solo por debajo de The Beatles. Los discos con esta certificación son: Led Zeppelin IV (23 millones),Physical Graffiti (15 millones), Led Zeppelin II (12 millones), Houses of the Holy (11 millones) y Box Set (10 millones).
Legado musical
Led Zeppelin presentó elementos de un amplio espectro de influencias, como el blues, el rock and roll, el soul, la música celta, la música india, la árabe, el folk, e incluso el country.
De igual forma el legado de Led Zeppelin se inmortalizo con el uso de las guitarras doble mástil de jimmy page.
News of the World fue publicado al año siguiente. Contenía muchas canciones apropiadas para presentaciones en vivo, incluyendo "We Will Rock You" y la balada rock "We Are the Champions"; ambas alcanzaron el número #4 en Estados Unidos y se convirtieron en himnos deportivos a nivel internacional. Roger Taylor publicó su primer trabajo en solitario en 1977 en formato sencillo: el lado A fue un cover de una canción de The Parliaments llamada "I Wanna Testify", y el lado B fue una canción de Taylor llamada "Turn On The TV"
Yes es una de las bandas pioneras del rock progresivo, formada en 1968. Influidos en sus inicios por bandas precursoras del rock más experimental como The Beatles; The Who y The Moody Blues; más el estilo melódico de los Everly Brothers; y los multifacéticos Crosby, Stills & Nash (and Young). Rápidamente evolucionarían a un estilo propio, caracterizado por complejas y recargadas armonías, tomando diversos elementos del Jazz, de la música clásica, junto con sus melódicas canciones y un enigmático contenido onírico y poético.
Miembros
Benoit David
Chris Squire
Steve Howe
Oliver Wakeman
Alan White
Principales Temas
Close to the Edge
Heart of the sunrise
Videos
Owner of a lonely heart
Soon (live 1975)
Starship Trooper
Legado musical
Su legado hace referencia a la innovación musical que presentaron en la psicotecnia de su rock progresivo introduciendo varias características.
Guitarra Eléctrica Gibson ES-175D, similar a la usada y popularizada por Steve Howe a principios de los setenta.
Moog Modular, popularizado por Rick Wakeman sobre el escenario en la escena Rock
También se caracterizaron por incluir la música clásica al rock progresivo con la incorporación de una orquesta de cámara, con una clara influencia del compositor ruso-norteamericano Igor Stravinsky. La inclusión de esta orquesta vino a reemplazar gran parte del protagonismo de las guitarras eléctricas, lo cual pareció enfadar al guitarrista Peter Banks, que sumado al descontento del resto de la banda con su trabajo, cada vez más auto indulgente, terminó finalmente con la salida de éste.
Genesis es un grupo de rock progresivo británico creado en 1967. Con aproximadamente 150 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, se encuentra entre los treinta grupos más vendedores de todos los tiempos.
El nombre del grupo, dado por Jonathan King, alude al Génesis, primer libro de la Biblia (Al principio se llamaban From Genesis to Revelation, como su primer disco, debido a que en Estados Unidos existía un grupo con el mismo nombre. Tras lanzar el disco, lograron convencer a la disquera). Sus composiciones de ese breve período fueron lanzadas como su álbum debut From Genesis to Revelation (es decir, "Del Génesis Al Apocalipsis") en 1969
En 1988 el grupo ganó el premio Grammy al "Mejor Video Musical" por "Land of Confusion". Los miembros con mayor permanencia han sido Phil Collins, Mike Rutherford y Tony Banks. En sus inicios Peter Gabriel, Anthony Phillips y Steve Hackett también fueron miembros del grupo.
Durante el año 2007 el grupo, en su versión encabezada por Phil Collins, se volvió a reunir, completando una gira en Europa y Norteamérica.
Formaciones
1967-1968
Peter Gabriel - voz, flauta.
Tony Banks - teclados, guitarra acústica.
Mike Rutherford - bajo, guitarra.
Anthony Phillips - guitarra, voces.
Chris Stewart - batería.
1968-1969
Peter Gabriel - voz, flauta.
Tony Banks - teclados, guitarra acústica.
Mike Rutherford - bajo, guitarra.
Anthony Phillips - guitarra, voces.
John Silver - batería.
1969-1970
Peter Gabriel - voz, flauta..
Tony Banks - teclados, guitarra de 12 cuerdas/doble.
Mike Rutherford - bajo, guitarra.
Anthony Phillips - guitarra, voces.
John Mayhew - batería.
1970-1975
Peter Gabriel - voz, flauta, percusión.
Phil Collins - batería, voces.
Tony Banks - teclados, guitarra de 12 cuerdas, voces.
Mike Rutherford - bajo, guitarras, voces.
Steve Hackett - guitarras.
1976-1977
Phil Collins - voz, batería.
Tony Banks - teclados, voces.
Mike Rutherford - bajo, guitarras, voces.
Steve Hackett - guitarras.
Bill Bruford - batería (Tour 1976).
Chester Thompson - batería (Tour 1977 en adelante).
1978-1992, 2007
Phil Collins - voz, batería.
Tony Banks - teclados, voces.
Mike Rutherford - bajo, guitarra, voces.
Daryl Stuermer - guitarra, bajo, voces (sólo en vivo).
Chester Thompson - batería (sólo en vivo).
1997-1999
Ray Wilson - voz.
Tony Banks - teclados, voces.
Mike Rutherford - guitarra, bajo, voces.
Nick D'Virgilio - batería (sólo en vivo).
Nir Zidkyahu - batería (albúm "Calling All Stations" y en vivo).
Anthony Drennan - guitarra (sólo en vivo).
Principales Temas
Land Of Confusion
The musical Box
Supper's Ready
Videos
The musical box
Invisible touch
Supper's Ready
Contexto social
Tres estudiantes de la escuela secundaria Chartehouse de Godalming (Inglaterra), Peter Gabriel , Tony Banks y Chris Stewart, crearon el grupo musical "Garden Wall", inspirados en la música que escuchaban. Tocaban en recitales escolares y fueron ganando experiencia musical. Por su parte, existía otra agrupación musical similar, llamada "The Anon", conformada por Anthony Phillips y Mike Rutherford, ambos del mismo colegio. En 1966 deciden juntarse, creando "The New Anon". Este grupo llamó la atención de su también compañero de escuela Jonathan King, joven productor quien los promovió en la disquera Decca, con la que firmaron su primer contrato en 1968.
Esto da a Génesis un toque característico de banda de escuela que evoluciona y alcanza un estrellato.
Las letras narraban principalmente historias de fantasía, futuristas y críticas sociales. Los conciertos estaban saturados de efectos de video y sonido, principalmente de innovadores elementos visuales como luces tipo láser.
Legado musical
El cuarto disco de estudio, Foxtrot, confirma un estilo definido, con gran complejidad musical y literiaria y cerrado seguramente por una de las mejores composiciones de la historia del rock sinfónico: Supper's Ready, considerada por algunos críticos como una de las cinco mejores canciones del rock progresivo de todos los tiempos.
Carlos Augusto Santana Alves es un guitarrista mexicano de jazz-rock y rock latino, multiganador del Grammy. Está considerado el 15.º mejor guitarrista de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone.
Carlos Santana se quedó con el nombre de la banda y continuó su gira por los Estados Unidos con una serie de músicos distintos, lanzando varios álbumes. Durante este período Santana adoptó el nombre "Devadip", conferido por el líder espiritual Sri Chinmoy. Sacó al mercado muchos álbumes en los 1970 y 1980, incluyendo colaboraciones con John Lee Hooker, Willie Nelson, Herbie Hancock, Booker T. Jones, Wayne Shorter, Ron Carter y The Fabulous Thunderbirds. En 1991, Santana colaboró en el álbum de Ottmar Liebert Sólo para ti, en las canciones "Reaching out 2 U" y una grabación nueva de su propia canción "Samba pa ti". Fue instalado en el Rock and Roll Hall of Fame en 1998.
En 1971 el general Juan Velasco Alvarado le prohibió tocar en el Perú y lo expulsó del país tras clasificarle "hippie imperialista".
En 1972 Santana tomó la delantera de John McLaughlin y se dirigió en una dirección espiritual, de jazz / fusión.
Desde 1976 todavía se estiró instrumentalmente, pero incluía rock convencional y elementos de baile, una combinación que ha mantenido. En este mismo año realizo la composición de uno de sus más grandes éxitos conocido como "Europa" misma que en su boceto original se denomino "ahí viene la señora con cara de hongo que viene al pueblo".
Para 1992 canceló su contrato con Columbia y después grabó con Polygram y Arista Records.
Mientras sus conciertos en vivo tenían una reputación para la excelencia, Santana no tenía un hit muy importante desde 1981 hasta 1999.
Santana surgió de nuevo en 1999 con el lanzamiento de Supernatural, que incluyó colaboraciones con Rob Thomas, Eric Clapton, Lauryn Hill, Wyclef Jean, Dave Matthews, y el grupo mexicano Maná. La intervención de Maná en el disco acompañando a la guitarra se debió a su buena relación con Fher Olvera. Supernatural se hizo platino 25 veces, fue el álbum de Santana de mayor venta, alcanzando número uno en la lista Billboard y manteniendo esa posición por 12 meses y ganando nueve Premios Grammy.
En 2001 trabajó con Michael Jackson en la canción "Whatever Happens" del álbum Invincible.
En 2002, Santana sacó al mercado Shaman, revisitando el formato de artistas invitados, incluyendo P.O.D., Seal y Michelle Branch.
En 2006, Carlos Santana hizo una colaboración con la cantante colombiana Shakira en la canción Illegal del álbum Oral Fixation Vol. 2 que fue tercer single del disco.
En 2007 colabora en la canción "Into the Night" de Chad Kroeger, vocalista de Nickelback.
En 2010 saca al mercado el albúm Guitar Heaven con canciones como Back in Black de AC/DC y Whole Lotta Love de Led Zeppelin
Principales canciones
Samba pa ti
Maria maria
Oye como va
Principales videos
Smooth feat. Rob thomas
The Game of love Feat Michelle Branch
Santana Live in woodstock 1969
Legado musical
Santana populariza con su música la marca de guitarras PRS teniendo en su haber 2 signatures, y todo un legado y estilo musical copiado y admirado por millones de guitarristas.
Contexto social
Santana desarrolla varias epocas musicales teniendo una carrera musical de 4 décadas, en ellas ha participado en movimientos sociales importantes y una gran devocion a la virgen guadalupe que lo han caracterizado como buen mexicano devoto.
También resalta su colaboración en las canciones caritativas We are the world y somos el mundo (siendo el unico artista que ha repetido en ambas versiones, y cuyo origen estuvo de las manos de michael jackson.
